年代剧里掺杂小鲜肉,合适吗? Loading...
资讯  2024-11-08

年代剧里掺杂小鲜肉,合适吗?

《小巷人家》播出后,网上一度有人调侃,“范丞丞是范冰冰硬塞到演艺圈报复观众的吧!”

幽默讽刺之余,我们不得不严肃认识到,一个演员因演技差被骂上热搜,着实应该汗颜和羞耻。如果没有表演天赋,或者根本没有办法提升表演能力,建议相关人员尽早挽尊、就好就收,以免晚节不保。

但好在,事发后范丞丞很快回应了观众的质疑,表示虚心接受建议,敢于直面任何评价和看法。

承认自身不足就是转身蜕变的开始,我们静待转念花开。

作者 | 愤怒的小毛毛

编辑|小白

排版 | 板牙

最近,#范丞丞 出戏#的话题登上了微博热搜,甚至有人吐槽“没人能接得住范丞丞的戏”,引发热议。

起因是芒果TV热播年代剧《小巷人家》(2024年,张开宙执导)播到第九集后,剧中的学霸庄图南长大了,扮演者也换成了范丞丞。

在《小巷人家》刚刚开播之时,我也写过相关初评,向大家推荐这部剧,详情可点击链接:这年代剧,拍进我心里了!

那么,范丞丞在剧中的表现究竟如何?

庄图南的设定原本是一个品学兼优的学霸,但范丞丞却将其塑造成了一个表情呆滞、神情木讷的形象,特别是在第十二集中,庄图南被爸妈要求去上海火车站接擅自离家远行的弟弟妹妹时,他的表现更像是一个与外界脱轨的书呆子。

在同济大学建筑系听课时,范丞丞坐在阳光照射的教室座位上,他的眼神却毫无焦点和生气可言,只是呆滞地坐在那里,全然没有学霸应有的气质和智慧。

庄图南所在的原生家庭原罪负担较重,奶奶一家总是针对妈妈。在多场家庭冲突戏中,当闫妮饰演的妈妈跟奶奶发生争执时,身为儿子的范丞丞却呆若木鸡地坐在一旁,面无表情,仿佛无事发生。

这不是一个剧中的儿子该有的反应,观众无法相信庄图南在家庭关系中的存在感,也就很难承认范丞丞的表演真实有效。

观众想看到的,是一个有血有肉、立体生动、有着真实情感浓度的庄图南。

另外,或许是闫妮、蒋欣等老戏骨实力过于强大,衬托出范丞丞的表演生硬尴尬,表演节奏和情感表达无法同频共振,从而容易让观众出戏。

但不是为范丞丞开脱的理由。无论过往的表演经验多寡,与其他演员的配合不协调,就应该承受观众的质疑和愤怒。

演员不是明星,这是必须要严肃划清界限的问题。

可惜的是,当下泡在名利场糖衣炮弹无法招架的新生代演员们忘却了这一点,总是幻想凭借迎合时代审美潮流的外表和身材,就能在影视圈赢得长期的事业红利。

只能说,短期也许可以,但长此以往,总会遭人诟病。更何况,当下影视剧观众的审美水准已经大幅提升,他们有着专业且挑剔的眼光,难以放任注水剧、烂演技、伪滤镜泛滥而不加以指责。

无独有偶,在腾讯视频开播的青春年代励志剧《梦中的那片海》(2023年,付宁执导)中,肖战的演技也遭到了一些质疑。

《梦中的那片海》讲述了肖春生等一批由什刹海中走出来的年轻人,经历一系列人生遭遇,最终成为改革开放时代大潮中的弄潮儿的故事。在剧中,肖战所饰演的肖春生遇到了各种变故,可他总是频繁皱眉,表情过于单一化,让人觉得缺乏新意,而陷入审美疲劳。

皱眉显然是表达困惑或悲伤最直观的动作,但对于一个好演员来说,如果频繁使用、缺乏变化,难免有黔驴技穷之嫌。

还有一点需要指出的是,肖战的眼睛本身较大,脸就比较瘦长,在镜头的注视下,眼睛特别突出。

这是优点,也是弊端。如果演得好,眼神能够传神,就能给肖春生这个人物注入画龙点睛的灵气,如果演得不好,只会将缺点无限放大。

只可惜,肖战有意无意地瞪眼睛动作,让人觉得不太自然,放大了表演上的瑕疵。

还有一场宿醉戏值得一提,佟晓梅看出肖春生心情不好,便答应让他喝酒解压,耐心等肖春生说出心事,肖春生醉酒后开始想念曾经生死与共的兄弟段磊,还号啕大哭起来。

肖战有意想要表现出从激动到情绪喷发的层次感,但他僵硬的面部肌肉和无力的表情根本无法支撑起丰富的层次。在整场哭戏中,肖战的音调都保持在同一基准,宏观来看,没有情感的爆发和撕扯,微观来看,也没有细腻婉转的情绪细节,结果只剩下尴尬虚假的眼泪。

和范丞丞一样,肖战的演技还处在“无力无感”的阶段,着实还需要提升。

同样是付宁执导的时代剧,赵露思在《胡同》(2022年,付宁执导)中的表演却反而用力过猛,也让人难以信服。

比如她所饰演的田枣和侯明昊饰演的铁蛋摔跤这场戏,这是他们在剧中首次同时出现,结果两人先是吵架,然后摔跤,铁蛋把田枣摔在地上之后,田枣恼羞成怒,歇斯底里地大喊一通,还卖了个萌,然后走掉了。

这分明是现代偶像剧才会有的表演动作,却被赵露思嫁接到50年代,结合起来更像是一部闹剧,而非展现严肃展现时代变迁生活小事的年代剧。

不仅如此,赵露思在剧中经常出现诸如此类“摇头瞪眼”式的表演方式,一激动就五官乱飞,过于浮夸,给人一种很不自然的感觉。

在暗杀韩庆奎失败后,铁蛋带人把田枣从韩庆奎府上救了出来。按理来说,经历如此一番惊心动魄却惨遭失败的复仇行动后,田枣的情绪应该芜杂难言,既有憎恨、恼怒,也有恐惧、无奈和遗憾。

结果赵露思演出来的状态却像是被霸道总裁强行拖进房间的“撒娇小姐”,缺乏应有的情感深度和层次。更吊诡的是,田枣和铁蛋交谈片刻后,心情瞬间回转,还古灵精怪地回眸一笑,情绪如此反转突兀,缺乏合理的铺段和过渡,让观众着实难以理解。

田枣是一个孤儿出身、无父无母、吃百家饭长大、混迹北京胡同的草莽人物,如此曲折的童年经历应该赋予她复杂的性格特点,不仅有豪放爽朗的一面,也应该有城府、心机和隐忍的一面。

然而,赵露思在表演中更多只呈现出了田枣大大咧咧、横冲直撞的特点,对于她的阴暗和心机却诠释不足,使得田枣这个角色的表演二次创作显得单薄不已。

年代剧里掺杂的新生代演员们的表演备受各方诟病,但总的来说,无外乎用力不足或用力过猛,表演本身就不是外貌出众、身材完全、粉丝众多就能胜任的工作,它是一门精湛的艺术创作,需要恰到好处,也需要灵光一现的画龙点睛。

对于这些头顶流量光环的新生代演员来说,未来到底是继续做偶像,还是转行做一名真正的好演员,是在进入影视表演大门前必须要深思熟虑的问题。

年代剧和古装剧不同,古装剧的背景设定在古代,距离现代人的生活相差甚远,便有了虚构和想象的空间。若不是正统的历史剧或人物传记剧,在某些桥段上做出些许创新或调整也情有可原。

但年代剧指涉的时代距离我们的集体记忆并不遥远,它试图客观再现曾经观众层集体经历过的时代变迁,唤起观众对美好时光的追忆和怀念,就不可避免地带有严肃认真的性质,也就不可避免地对演员的表演基本功和演员对人物小传、时代背景的理解提出了更高的要求。

这大概也是为什么大量流量新生代演员初入影视圈,首先会选择古偶剧的重要原因。

更何况,他们在表演之前,就已经是万众粉丝簇拥的偶像明星,一言一行都带有偶像包袱,古偶剧也是为他们量身定做的。

可一旦进入年代剧中,如果还不能摒弃自身原本的偶像特质,还保留着自己青春男主的傲娇,就难以演绎年代剧中从底层奋斗翻身的“大主角”形象,难以寻找到与时代变迁相贴合的角色成长点,难以在角色塑造上做到入木三分。

《小巷人家》播出后,网上一度有人调侃,“范丞丞是范冰冰硬塞到演艺圈报复观众的吧!”

幽默讽刺之余,我们不得不严肃认识到,一个演员因演技差被骂上热搜,着实应该汗颜和羞耻。如果没有表演天赋,或者根本没有办法提升表演能力,建议相关人员尽早挽尊、见好就收,以免晚节不保。

但好在,事发后范丞丞很快回应了观众的质疑,表示虚心接受建议,敢于直面任何评价和看法。

承认自身不足就是转身蜕变的开始,我们静待转念花开。